日々

【オタク創作歴史バトン】

あなたの漫画、イラスト、小説等、オタク的創作の歴史を教えてください！！

１.オタクの歩み
小６から１8才くらいまでマンガかいてて
マンガ向いてねーなと思って一枚絵描きに
そして筆を全く持たない年月もあり

だいたい３年周期で描いたり描かなかったりしてる
ここ数年は描いている方

二次創作したのは１７才くらいが最初だったかな


２.影響を受けた作家や絵師さん
〜12　松本零士／高橋留美子／ムリョ−リョ（これで方向変った）

〜15　山岸涼子／柴田昌広／五十嵐弘一／天野嘉孝／加藤直之／上村松園 ／
　　　ダヴィンチ／ミケランジェロ／大友克弘

〜18　クリムト／モロー／クノップフ／デルヴィル／ベックリン／ミュシャ／
　　　カラバッジオ／ギーガ−／辻村ジュサブロー／ハリ−・クラーク

〜23　ディマシオ／ひろき真冬／ホリ−・ワ−バートン／智内兄助
　　　ヨルク・シュマイサー／韮沢靖／サイモン・ビズレ−／BROM

それ以降〜　もろかぶりな影響とは別の部分を咀嚼しているので特にない


思いつく限り、少なからず模写とか題材かっぱらい（笑）とかした画家（版画や人形師もいるけど）。
なんかの拍子に見え隠れしてる影響だなーと思う。
他にももっとあったかもしれないけどガチな影響を受けたのはそんな感じ。
10才の時に美術館で見たムリョ−リョ（とルネサンスからバロック過渡期の絵画群）を見て、マンガ絵じゃないのを描きたいと思うようになった。そしていまだに出来ずにすべってる（笑）。
ただミケランジェロあたりの模写してたせいか、いまだにマニエリスムチックなどーんとした体型になってしまうのが恐ろしい。三つ子の魂百まで。
マンガ描くと高橋留美子と五十嵐浩一（当時）のコマ割りマネっこが染み付いてることに驚愕する。
高校時代は趣味偏ってるなぁ（笑）

３.今まで描(書)いた中で一番楽しかったものは？
金属と液体
シロッコのインモー


４.作品を描(書)いていて変わった事、嬉しかった事、悩み事
進歩がなくて死ぬる
あ、でも昔ならマンガ描く時にコンテ段階で難しい構図にし、本番描く時になって「こんなん描けるか！」というのが結構あったけど、この間描いたら全然そう思わずにいけたのでちょっとは進歩したのかもしれない。

それとヲタ仲間と会うきっかけになるのがいいよね


５.今までの作品の癖みたいなもの
癖がわかればぶっこわして進歩のしようもあるかもなあ


６.アナログとデジタルではどちらが作品を作りやすいですか？
それぞれでしかできない技法があるのでそれ毎にすればいいと思う
しかしデジタルは用意も後片付けも簡単なので移行した
でもキチンと気合いいれて描くならアナログだろうなあ


７.作品を描(書)く上での理想と現実
理想：愉快になればいい
現実：愉快…なのか？

まあ、あんまり考えない方がいい。
考えると描きたくなくなるYO！


８.作品を描(書)く上で学んだ教訓
構造と成り立ちは理解してから描くべし
すると応用が効く　誤用も減る


９.これからチャレンジしたい事
できる限り線画
木よりも森をみるべし

１０.次に回す歴史が知りたい５人
…たまにしか更新されないここを
どれほどの人がチェックしてくれているのか疑問だけど
すごく聞いてみたい人

ochiaiさん
せんださん
なしこさん
ブリさん
点頼さん

特に影響の部分を知りたいのでした
みんななにを辿ってきたのかなーと
もちろんスルーでもかまいませんのことよ
おヒマでしたらよろしくネ☆